Un Hombre de Cincuenta Años, obra de Javier Goma, explora el conocimiento adquirido por aquellos que alcanzan los cincuenta años. El protagonista, un huérfano en torno a esa edad, dialoga con el espectro de su difunto padre, explorando sentimientos de desconsuelo, cansancio y melancolía. La trilogía aborda este tema a través del monólogo, la comedia moral y la tragedia.
Sueño de una Noche de Verano es la obra más alegre y desenfadada de William Shakespeare. En ella, se mezclan mitología, humor y poesía en una noche mágica donde todo es posible. A pesar del caos inicial, al final prevalece el orden y la armonía. Oberón y Puck son personajes icónicos que han perdurado en la memoria colectiva.
Héroes en Diciembre, de Eva Mir, es una obra que busca entablar un diálogo sin tabúes con los suicidas. A través del personaje de Berta, la autora explora temas como el terrorismo y el precio de los alquileres, cuestionando si hay alguna separación real entre ellos y nuestras vidas cotidianas. Es un intento por recuperar la vida con mayúsculas después de haber experimentado el deseo de quitarse la vida.
La colección Aniversario de Losada presenta dos obras fundamentales del dramaturgo sueco August Strindberg: La Señorita Julia y El padre. Estas piezas, impregnadas de naturalismo cientificista, trascienden las reglas convencionales del teatro y reflexionan sobre la posibilidad de un arte emancipado y liberador.
La obra La Estanquera de Vallecas de José Luis Alonso de Santos narra la historia de Leandro, un albañil en paro, y Tocho, su amigo, quienes intentan cometer un atraco en un estanco del barrio madrileño de Vallecas. Sin embargo, la valiente reacción de la señora Justa, la estanquera, les impide llevar a cabo su plan.
Lo Fingido Verdadero, de Lope de Vega, es una obra que forma parte de una trilogía sobre el teatro dentro del teatro en el siglo XVII. A través de tres jornadas, nos invita a reflexionar sobre el destino y la búsqueda de la verdad, tanto en la vida como en los escenarios. Una fascinante obra que explora la relación entre el arte y la realidad.
La obra La Desgracia de Ser Inteligente de Aleksander Griboyedov es una comedia satírica que critica la hipocresía y la corrupción en la sociedad rusa del siglo XIX. A través de personajes ingeniosos y diálogos mordaces, se exploran temas como el amor no correspondido, la ambición desmedida y las limitaciones impuestas a los intelectuales.
En Eros, María Jesús Romero explora la posibilidad de superar una crisis de identidad a través del amor y el deseo. Mientras que Juana la Loca no logra reconstruirse a sí misma, en Eros se abre un camino hacia la superación personal.
Martes de Carnaval es una obra de Ramón María del Valle-Inclán que reúne tres esperpentos -Las galas del difunto, Los cuernos de don Friolera y La hija del capitán- para ofrecer una visión distorsionada de la vida española durante un cuarto de siglo.
María Rosa de Gálvez, una destacada escritora en lengua castellana del siglo XVIII, es reconocida por sus tragedias. Este volumen recoge tres de ellas: Safo, Blanca de Rossi y Zinda. Su cuidada edición en la Imprenta Real demuestra la riqueza y calidad de su obra.
El Cerezo y la Palmera, única obra dramática de Gerardo Diego, es un auto navideño que narra el nacimiento de Cristo. Ambientada en Galilea, Belén, Nabatea y Egipto, dos ángeles interpretan y exaltan los acontecimientos. Estrenada en 1962, esta obra evoca el estilo teatral de Lope de Vega y fue galardonada con el premio Calderón de la Barca.
La Casa de la Fuerza es una obra que reflexiona sobre el fracaso del amor y la inteligencia, así como la violencia y humillación hacia las mujeres en Ciudad Juárez. Angélica Liddell nos muestra un mundo aparentemente colorido pero podrido por dentro, donde los asesinatos y violaciones siguen ocurriendo.
En Exiliados, Joyce explora las complejidades del amor y la libertad a través de un cuadrado amoroso. La obra plantea preguntas sobre la capacidad humana para elegir y ser libres en medio de relaciones complicadas y decisiones difíciles.
Juan Ignacio y José Ángel, dos cuarentones aburridos de su vida monótona, deciden cambiar y buscar el éxito. Sin embargo, todo se descontrola y se desencadena una divertida comedia llena de sorpresas e invitados inesperados como Grace Kelly o Chuck Norris. Una parodia sobre el esfuerzo y la búsqueda del éxito.
aten a sus destinos trágicos mientras luchan por el poder y la justicia en medio de una guerra. Carr explora temas como el sacrificio, la venganza y el papel de las mujeres en la sociedad, creando un drama intenso y provocativo.
Besos para la Bella Durmiente es una obra teatral que narra la historia de un hombre obsesionado con despertar a su esposa, quien lleva años en coma. A través del humor y la ternura, José Luis Alonso de Santos nos invita a reflexionar sobre el amor, la esperanza y los límites del ser humano.
¿Quién teme a Virginia Woolf? de Edward Albee es una obra que expone las mentiras y engaños en los matrimonios. A través de dos parejas, el autor reflexiona sobre cómo estas falsedades no solo afectan a nivel individual, sino también a la sociedad en su conjunto. Estrenada en 1962, la obra fue aclamada por crítica y público.
En Cuadros de amor y humor, al fresco, José Luis Alonso de Santos nos sumerge en una exploración profunda de las complejidades de la vida y las relaciones humanas. A través de piezas breves llenas de amor, humor e ingenio, el autor revela los entresijos de la sociedad y el fascinante mundo del amor desde una perspectiva lúdica.
Teatro Reunido de Arthur Miller es una recopilación de las mejores obras del dramaturgo, como Todos eran mis hijos, Muerte de un viajante y Las brujas de Salem. En ellas, Miller explora las complejas relaciones familiares y la responsabilidad individual en la sociedad contemporánea.
La obra La Fundación de Antonio Buero Vallejo plantea un choque entre realidad y ficción, resuelto a favor de la verdad. Es una lección ética, social y filosófica que refleja nuestro mundo y sociedad. A través del arte, nos sumergimos en el conflicto y buscamos una solución.
Textos Teatrales para una Mujer Impar es una obra que presenta a diferentes personajes, cada uno con su propia peculiaridad. Desde María, quien se desorienta con el uso del Tom Tom, hasta Javier, un niño cuya madre es profundamente impar. A través de sus historias, la obra nos invita a reflexionar sobre las imperfecciones y singularidades de cada individuo.
Seis personajes en busca de autor de Luigi Pirandello, estrenada en 1921, marcó un nuevo modo de hacer teatro al romper con las tradiciones del teatro burgués. Esta obra compendia todo lo propuesto por el teatro vanguardista en los últimos cien años, como el teatro dentro del teatro y la ruptura de la cuarta pared. La versión de 1925 es considerada definitiva.
La colección Gran Teatro de Losada presenta tres obras fundamentales de Heiner Müller: Máquina Hamlet, una mirada feroz sobre la política contemporánea; Cuarteto, una crítica a la violencia política; y Medeamaterial, una reflexión sobre los efectos de la autodestrucción. Estas piezas destacan por su dramaturgia innovadora y siguen siendo influyentes en las artes escénicas.
Antonio Buero Vallejo, reconocido dramaturgo español, ha dejado un legado invaluable en el teatro. Su obra Historia de una escalera es considerada un hito en la recuperación teatral de España después de la posguerra. Con su lucidez y ejemplaridad, Buero Vallejo logró igualar vida y pensamiento, creando obras de gran altura, tensión y trascendencia.
Amor Puro de Luisgé Martín es una obra que cuestiona si el sexo puede curar del amor. Dos amigos se reencuentran y comparten recuerdos, pero también revelaciones ocultas y chantajes sentimentales. ¿Logrará Germán superar su obsesión por Daniel? El epílogo reflexiona sobre los clichés sexuales y la diferencia entre amor y sexo.
El volumen 19 de la BCRAE presenta el teatro enciniano, que combina la tradición dramática medieval con elementos líricos y sentimentales. Aunque olvidado por la posteridad, Encina se establece como uno de los pioneros del teatro español, cautivando a través de su primitivismo disfrazado de pastoril. La presente edición ha consultado testimonios antiguos, algunos únicos.
Rebelión en Asturias, escrita por Albert Camus, es un homenaje al valiente espíritu de lucha del pueblo asturiano durante la insurrección obrera de 1934. La obra relata la represión implacable del ejército y el derramamiento de sangre que dejó más de 1500 personas asesinadas. Un movimiento revolucionario hermoso según Romain Rolland.
Vanas Repeticiones del Olvido, de Eusebio Calonge, es una recopilación de su obra completa escrita entre 1992 y 2022. Estas obras exploran el sentido del teatro, la cotidianidad frente al sinsentido, el conflicto con el paso del tiempo, el compromiso con la dignidad humana y la búsqueda de lo trascendente. Las representaciones son experiencias transformadoras que combinan liturgia, humor perturbador y un compromiso poético insobornable.
Fuente Ovejuna, obra de Lope de Vega, narra la rebelión de los habitantes de un pueblo andaluz contra su señor abusivo. A pesar del asesinato, el investigador se rinde ante la respuesta unánime de los aldeanos: Fuente Ovejuna lo hizo. La tensión y fuerza dramática cautivan al lector, trascendiendo fronteras temporales y espaciales.
La Clausura del Amor y Ensayo, dos obras de Pascal Rambert, exploran la devastación de una separación a través de soliloquios enfrentados y el desencaje de cuerpos y voces en un grupo de teatro. Estas obras describen con precisión el proceso de ruptura y demolición, utilizando la palabra como bisturí para causar dolor.
